Na La Garde Républicaine em Paris, Jonathan Anderson alinhou sua coleção com figuras icônicas da arte e do design do século XX. A visão do diretor criativo da LOEWE canalizou o pensamento de Susan Sontag e objetos de Peter Hujar, Charles Rennie Mackintosh, Carlo Scarpa e Paul Thek.
Com rostos velados por penas alongadas, as silhuetas masculinas pareciam emergir de um conto de fadas ou mito, caminhando com um sopro de liberdade. Desde o início, a alfaiataria ofereceu uma lição de elegância e precisão, à medida que os looks se desdobravam com reviravoltas atraentes. Coletes metálicos reveladores de pele evocam elos de pulseira de relógio. Silhuetas de peito nu acentuam calças drapeadas esvoaçantes. Camisas de malha com formas florais descem em espiral até as coxas. Materiais luxuosos revelam forros tão refinados quanto o exterior. Acabamentos de couro brilhante em conjuntos revelam pernas, e capas parecem prontas para voar.
Enquanto os xadrezes eram o motivo dominante, uma camisa polo bordada à mão com penas em um padrão pied-de-poule exibia detalhes de tirar o fôlego. O tingimento japonês Shibori é usado para tops brancos tão leves quanto cachecóis, expressando o profundo apego da LOEWE a técnicas artesanais centenárias. A LOEWE demonstrou mais uma vez sua arte da ilusão com cintos de couro de avestruz de dois círculos conectando tops e calças, atraindo os olhos para a cintura. Um reflexo sutil no corpo masculino e na construção da vestimenta para looks tão desenfreados e radicais quanto a própria coleção.
© ARR
Source link
